Estilo Armani na arquitetura

Além de ser ícone de elegância, a italiana Armani destaca-se também pelo incrível design de suas lojas, que esbanjam sofisticação por todo o mundo. Criadas pelo escritório Doriana and Massimiliano Fuksas Archtects, também italiano, as unidades de Nova York, Hong Kong e Tóquio impressionam pelas formas arrojadas.

Localizada em uma das avenidas mais famosas e agitadas do mundo, a Armani Fifth Avenue, unidade de Manhattan, Nova York, transborda luxo. São três andares de dois edifícios entre 5th Avenue e a 56th Street. A fachada de vidro, com um conjunto de LEDs brilhando em diversas cores, atrai todos os olhares, isso sem mencionar a escada escultural da parte interna, curvilínea e orgânica, um espetáculo à parte. Além de oferecer as três marcas da grife de Giorgio Armani, a butique abriga também um luxuoso restaurante com vista para a badalada avenida e parte do Central Park.

 

O grande marco da expansão das marcas Armani na Ásia foi a implantação da megaloja Emporio Armani Chater House, em Hong Kong, na China, há 10 anos. As características principais são os caminhos iluminados entre as paredes de vidro e o piso azul, cujo efeito lembra água por refletir e multiplicar as formas do ambiente. Para demarcar a área dedicada ao restaurante da loja, uma faixa vermelha acrílica de 105 metros expande-se em espirais. A deslumbrante criação de Doriana and Massimiliano Fuksas forma bares, espaços de jantar e estande para DJ, além de delinear a entrada principal.

 Considerada uma referência em modismos, Tóquio, no Japão, sedia outra grandiosa unidade da grife italiana, a Armani Ginza Tower, no distrito de Ginza. Os mais de sete mil metros quadrados foram criados pelos arquitetos para oferecer aos clientes um ambiente aconchegante e sofisticado. Grades de metal e vidro formam as paredes e abrem espaço para a exposição dos produtos, cuidadosamente iluminados por um jogo de luzes que equilibra os tons do teto e do piso negros com o restante do ambiente. O restaurante, no 10º andar do edifício, segue a mesma linha estética.

Por meio de três projetos distintos, os arquitetos italianos criaram espaços inovadores para que a grife de Giorgio Armani receba os clientes em grande estilo. Sem dúvida, inspirador.

Ousadia nas coifas

O conceito de ambientes abertos, com fronteiras definidas apenas pelo estilo da decoração, tornou-se um desejo dos lares contemporâneos. Não à toa, móveis, eletrodomésticos e outros itens de novas cozinhas sem paredes ganham cada vez mais atenção dos designers, com capricho em cada detalhe para tornar a casa um único e harmônico espaço. E alguns itens gastronômicos viram estrelas, como se observou na EuroCucina, feira que se realiza a cada dois anos junto ao Salão do Móvel de Milão, que a equipe Dell Anno acompanhou de perto. Na edição deste ano, um dos instrumentos a receber múltiplas interpretações foram as coifas, que surgiram em novas formatos, cores e materiais. 

O modelo da alemã Neff traz recortes geométricos que proporcionam ares futuristas, o que é reforçado pelo material, o aço encerado. O efeito remete a um diamante.

A inglesa Hoover parece ter fantasiado a coifa de monitor, em um produto perfeito para ambientes minimalistas e contemporâneos.

Seguindo o estilo híbrido entre eletrodomésticos, a coifa com frente plana da italiana Smeg cria uma atmosfera futurista à cozinha.

A brasileira Falmec, uma das pioneiras do segmento, também segue uma linha arrojada, com modelos compactos que remetem a lustres, sempre com alto brilho, um efeito recorrente em todo o Salão do Móvel de Milão.

Seria um secador de cabelos?! Seria uma luminária?! Seria um pote de creme?! Os designers da Faber, também com raízes na Itália, não economizaram hora de criar coifas que surpreenderam os visitantes da EuroCucina.

E um dos destaques dos modelos da marca italiana, além do design, como neste modelo, é a cartela de cores, que aponta para os tons pastel, que têm forte aroma retrô. Ou seja, formas ousadas, cartela antiguinha e cheia de charme.

Novidades da EuroCucina

A EuroCucina, exposição internacional de móveis de cozinha que acontece a cada dois anos junto ao Salão Internacional do Móvel de Milão, reúne mais de 150 expositores que mostram os produtos mais inovadores do segmento. Nesta edição, que aconteceu semana passada na cidade italiana e foi acompanhada de pertinho pela equipe de desenvolvimento e de marketing da Dell Anno, algumas tendências ganharam destaque.

 

A madeira surge como contraponto aos metais e aos recursos tecnológicos

Uma das mais fortes foi o mescla harmônica da natural madeira com recursos e efeitos de alta tecnologia, como metais e plásticos, além de móveis com cortes planos e retilíneos, alguns com tampas para “esconder” os eletrodomésticos.

Cores vibrantes e extra brilho são sinônimo de luxo e proporcionam um toque de diversão

Outra novidade: as cores invadiram de vez os ambientes gastronômicos, imprimindo um toque de diversão, de bom humor. A melhor escolha são por materiais com extra brilho, que reforçam o glamour da cartela vibrante.  

Jargins decorativos ou funcionais com pequenas hortas para iluminar o ambiente

Outra onda que parece ter ganhado ainda mais força é a união de mobílias com plantas, que traz o jardim para dentro de casa, seguindo a linha eco-living. O interessante é que alguns desses recantos verdes ainda podem ser funcionais, já que comportam ervas, temperos e outras delicadezas para o paladar.

Salão do Móvel vira passarela

A edição do Salão Internacional do Móvel de Milão, que aconteceu semana passada na cidade italiana e foi acompanhada de perto pelas equipes de Marketing e Desenvolvimento de Produto da Dell Anno, foi transformada em passarela por algumas das maiores grifes de moda do mundo, que aproveitaram o megaevento para exibir linhas para casa. Fendi, Kenzo, Giorgio Armani, Roberto Cavalli, Blumarine e Versace são algumas das marcas que deram continuidade a um movimento muito positivo no universo criativo: a união da moda com a decoração, uma das características das criações da Dell Anno, promotora desse elo tão cobiçado nos dias de hoje.

A linha de móveis e decoração das grifes geralmente tem ligação direta com as coleções exibidas nas passarelas. É possível identificar as características a partir de estampas, cores e texturas, fazendo uma analogia com formas e conceitos. A Blumarine, por exemplo, imprime as estampas dos vestidos do verão 2012 em camas e sofás.

Roberto Cavalli, que está estrendo no setor, conduziu as tradicionais animal prints para dentro de casa, desta vez transformadas em tapetes, cortinas e sofás. No blog oficial, o estilista italiano declarou que a decisão de criar a linha Roberto Cavalli Home nasceu de um desejo pessoal em compartilhar com quem ama a alegria de viver por meio de seu design, criatividade, filosofia e estilo também no setor de mobiliário.

 

Seguindo a linha deliciosamente exagerada, a também italiana Dolce & Gabbana apresentou a bicicleta Animalier, com estampa de leopardo, imprimindo um toque fashion ao meio de transporte que é tendência – e necessidade - do momento nas grandes metrópoles.

Na Fendi, a linha casa mantém o requinte em cada detalhe, apostando em formas contemporâneas e em uma gama cromática delicada, aliando sofisticação e elegância, em total sintonia com a tradição da marca.

O mesmo requinte se observa nos móveis Armani, onde se identifica o minimalismo, a elegância e a sobriedade das cores da grife, traduzidos em peças para ambientes extremamente sofisticados. Tudo, é claro, com o perfil atemporal da marca italiana.

Também mantendo a tradição, só que com um perfil bem mais ousado, a Versace tem como destaque da coleção apresentada agora no Salão do Móvel o sofa Wave. com formato inovador, lembrando arabescos, além de cores vivas e ousadas – quer mais Versace?!

Ah! Nos próximos dias, você vai acompanhar muitas outros novidades do 51º Salão Internacional do Móvel de Milão, que contou com mais de 2.500 expositores e vários feiras paralelas, como a Eurocuccina. Não perde!

Mostra da ffwMAG em POA

Quem estiver por Porto Alegre até dia 26 de abril, não pode perder a exposição MAG! Fashion Tour, no 2º andar do Moinhos Shopping, que, além de looks da temporada de inverno 2012 da São Paulo Fashion Week e do Fashion Rio, traz 15 imagens de um editorial estrelado pela consultora de moda Costanza Pascolato para a revista ffwMAG!

Esta edição da publicação, da qual a Dell Anno participa, é do tipo colecionável e foi lançada no Rio Grande do Sul esta semana com a presença da diva Costanza, que participou de um bate-papo coordenado por Paulo Borges, diretor das duas maiores semanas de moda nacionais e coordenador de múltiplas plataformas que aliam moda a manifestações artísticas e culturais, como a própria revista MAG. Costanza respondeu perguntas, feitas por vídeo, de alguns dos maiores estilistas do Brasil e revelou toda a elegância e bom humor que a coloca no pódium das personalidades de moda do país.

O editorial de Costanza na revista, fotografado por Fábio Bartelt, e assinado por Paulo Martinez, editor de moda da publicação, mergulhou no universo do retratista John Singer Sargent para homenagear a consultora, que posa ao lado das tops Carol Trentini e Ana Claudia Michels, com participação especial de Mariana Weickert. Em cada clique, Costanza, que estreou no jornalismo de moda, ainda incipiente no país, nos anos 70, como editora da revista Cláudia,  revela o seu savoir vivre, que faz dela uma das mulheres mais elegantes do Brasil – e, por que não dizer?!, do mundo.

Italiana de nascimento, brasileira de coração, Costanza cresceu no meio da moda, já que sua família é dona da tecelagem Santaconstancia, fundada em 1948. “Acho que sempre gostei de moda. Minha mãe disse que aos três anos eu já reclamava do comprimento do vestido”, contou. Formada em Belas Artes, Costanza sempre direciona o olhar criativo para as mais diversas frentes para afinar seu paladar de moda. “Nunca acho que sei tudo. Tenho curiosidade por pessoas e pelo que acontece. Tenho a sorte de ser viciada no que faço.”

Raquel Zimmermann no anúncio da Dell Anno na edição colecionável da MAG

No bate-papo em Porto Alegre, encantou a todos com sua despojada sofisticação e sua cultura profunda sobre o assunto. A também colaboradora da Vogue e consultora da H.Stern destca a evolução da qualidade técnica da moda brasileira, coisa rara por aqui, que tem observado nas semanas de moda mais recentes, que apresentam um estilo que ela definiu como street casualwear luxuoso. “Muitas marcas vem perdendo o ar de formalidade, vejo muito decorativismo e trabalho de superfície. É mais solto, mais confortável, mas bastante elegante”, observa.

Sobre a identidade do estilo brasileiro, Costanza acredita que vai se aperfeiçoar com o tempo, conforme se aperfeiçoar a própria cultura da área. “Vai se identificar uma maneira de vestir nacional quando se identificar a cultura do país.”

E para quem tem curiosidade em saber como ela faz para se manter tão dinâmica e linda ultrapassando os 70 anos, ela indica: pilates, meditação e uma dieta equilibrada. Ah! E a musa também não sai de casa para nada sem maquiagem. E os sofisticados óculos de sol são companhia inseparável também.

Em tempo: depois de Porto alegre, a exposição segue para Blumenau, no Park Europeu, de 8 a 17 de maio.